CONCOURS CIRCUIT 2026 / LIVE-AUDITIONS @ ROCKERILL
NOTEER DE DATUM
De Circuit Competition is terug om de talenten van morgen te presenteren! Onze jury, bestaande uit professionals uit de muziekindustrie, heeft het nog steeds erg druk met de immense taak om bijna 400 blind auditions te beluisteren. De komende dagen komen ze bijeen om de 10 meest eclectische en veelbelovende projecten van deze editie te selecteren. Deze projecten zullen een showcase-optreden geven tijdens een middag vol live muziek in Rockerill.
Noteer 12 september in je agenda, want dan kom je de absolute top van opkomend talent ontdekken, de volgende grote naam waar iedereen het over zal hebben.
——— OPENINGSUREN & KEUZE
Ariel + floss + ivexy + Jacques Janvier + Nemode + Pepe + Zorba + OFiRA + Japhet + Achille & Tmoin
— PRAKTISCHE INFORMATIE
Gratis, geen registratie vereist.
— HET PROJECT
Het Concours Circuit is een essentiële springplank voor opkomende groepen en artiesten uit Wallonië en Brussel om zichtbaarheid te verwerven, te profiteren van ontwikkelingsmiddelen en zich voor te stellen aan de muzieksector en in het bijzonder aan een groot live-netwerk (podia, festivals, collectieven) dat vertegenwoordigd wordt door de leden van de Concours Circuit-federatie.
De slotavond voor de winnaars vindt plaats op vrijdag 11 december in Botanique (Brussel).
https://www.court-circuit.be/activite/concours-circuit-2026/
— PARTNERS
Federatie Wallonië-Brussel · PlayRight · Sabam · Lotto · Le Rockerill · La Ferme du Biéreau · Le Salon · Le KulturA · Le Delta · Le Botanique
CONCERT
13:00
OFIRA (BE)
(Scène: Providence)
13:30
FLOSS (BE)
(Scène: Rockerill)
14:00
PEPE (BE)
(Scène: Providence)
14:30
ARIEL (BE)
(Scène: Rockerill)
15:00
JAPHET (BE)
(Scène: Providence)
16:00
NEMODE (BE)
(Scène: Rockerill)
16:30
ZORBA (BE)
(Scène: Providence)
17:00
IVEXY (BE)
(Scène: Rockerill)
17:30
JACQUES JANVIER (BE)
(Scène: Rockerill)
18:00
ACHILLE & TMOIN (BE)
(Scène: Providence)
ARTIESTEN & PROGRAMMERING
OFiRA is het resultaat van een gewaagde gok: het publiek meenemen op een reis door de tijd door oude teksten, instrumentale diepgang en elektronische texturen te combineren. Een hedendaagse ervaring, om naar te luisteren én te voelen!
Verre van een simpele tegenstelling, combineert het duo de organische kracht van de cello met de etherische zuiverheid van een countertenorstem, alles omhuld door elektronische texturen en complexe loops. Geïnspireerd door zowel de gezangen van Hildegard von Bingen en Bach als de sfeer van Max Richter, wil OFiRA niet alleen gehoord, maar ook gevoeld worden.
Achter dit project staan Brieuc Angenot en Eugénie Defraigne, twee musici die hun opleiding aan het conservatorium genoten en hun carrière hebben opgebouwd op het snijvlak van klassieke en hedendaagse muziek, jazz en actuele muziek (Angèle, Loïc Nottet, Noé Preszow).
Voor OFiRA herontdekte Brieuc zijn wortels en de partituren van zijn overgrootvader, een soloviolist aan het Concertgebouw in Amsterdam en een protegé van Eugène Ysaÿe. Aan de hand van deze noten componeerden Brieuc en Eugénie nieuwe klanken, die ze vermengden met Latijnse teksten uit de oude muziek en verrijkten met elektronische texturen… zo ontstond de essentie van het project.
Het debuutalbum van OFiRA, Calor Solis (juni 2026), bestaat uit acht nummers die een subtiel contrast bieden tussen de hoge zang van Brieuc Angenot en de diepe bastonen van de cello van Eugénie Defraigne. Deze stukken, als mantra's die steeds opnieuw worden herhaald, zijn doordrenkt van geschiedenis en krijgen een nog grotere dimensie in hun live-uitvoeringen, waarbij het publiek wordt meegevoerd op een soort meeslepende reis door tijd en ruimte.
Na een eerste tournee in 2025, waarbij hun unieke concept volledig tot zijn recht kwam in kerken, kapellen en amfitheaters in België en Frankrijk, bevestigt het duo hun identiteit en de kracht van deze meeslepende ervaring tijdens een show in maart 2026 in de Botanique in Brussel.
Een voorstelling die bedoeld is om te beleven, waarbij de locatie het ultieme instrument van die beleving wordt.
Verre van een simpele tegenstelling, combineert het duo de organische kracht van de cello met de etherische zuiverheid van een countertenorstem, alles omhuld door elektronische texturen en complexe loops. Geïnspireerd door zowel de gezangen van Hildegard von Bingen en Bach als de sfeer van Max Richter, wil OFiRA niet alleen gehoord, maar ook gevoeld worden.
Achter dit project staan Brieuc Angenot en Eugénie Defraigne, twee musici die hun opleiding aan het conservatorium genoten en hun carrière hebben opgebouwd op het snijvlak van klassieke en hedendaagse muziek, jazz en actuele muziek (Angèle, Loïc Nottet, Noé Preszow).
Voor OFiRA herontdekte Brieuc zijn wortels en de partituren van zijn overgrootvader, een soloviolist aan het Concertgebouw in Amsterdam en een protegé van Eugène Ysaÿe. Aan de hand van deze noten componeerden Brieuc en Eugénie nieuwe klanken, die ze vermengden met Latijnse teksten uit de oude muziek en verrijkten met elektronische texturen… zo ontstond de essentie van het project.
Het debuutalbum van OFiRA, Calor Solis (juni 2026), bestaat uit acht nummers die een subtiel contrast bieden tussen de hoge zang van Brieuc Angenot en de diepe bastonen van de cello van Eugénie Defraigne. Deze stukken, als mantra's die steeds opnieuw worden herhaald, zijn doordrenkt van geschiedenis en krijgen een nog grotere dimensie in hun live-uitvoeringen, waarbij het publiek wordt meegevoerd op een soort meeslepende reis door tijd en ruimte.
Na een eerste tournee in 2025, waarbij hun unieke concept volledig tot zijn recht kwam in kerken, kapellen en amfitheaters in België en Frankrijk, bevestigt het duo hun identiteit en de kracht van deze meeslepende ervaring tijdens een show in maart 2026 in de Botanique in Brussel.
Een voorstelling die bedoeld is om te beleven, waarbij de locatie het ultieme instrument van die beleving wordt.
Floss is opgericht om grenzen te verkennen door diverse geluiden en stijlen te combineren. Hun muziek vermengt jazz met elektronische beats, verrijkt met pop- en rockinvloeden. Met de missie om muziek te maken waar mensen op dansen en van glimlachen, brengt dit dynamische trio een intense energie naar het podium en levert authentieke, gepassioneerde optredens die het publiek boeien.
PEPE - POIVRE - PEPER - PIMIENTA
Met zijn etherische stem kiest PEPE voor krachtige electroproducties, waarbij hij een opvallende balans creëert tussen kwetsbaarheid en kracht.
Diverse invloeden, van Balavoine tot Oklou en Imogen Heap.
PEPE heeft zich de afgelopen 3 jaar ontwikkeld, aanvankelijk vanuit live piano-zangoptredens, maar exporteert nu naar de studio, waar het samenwerkt met synthesizers en vocoders.
PEPE is een soloproject, maar tegelijkertijd ook een co-creatie in de studio met ATKT (producer).
PEPE speelt met de codes van het absurde, tart de logica en het gezond verstand en creëert een verontrustende kloof tussen wat verwacht wordt en wat er gebeurt.
Met zijn etherische stem kiest PEPE voor krachtige electroproducties, waarbij hij een opvallende balans creëert tussen kwetsbaarheid en kracht.
Diverse invloeden, van Balavoine tot Oklou en Imogen Heap.
PEPE heeft zich de afgelopen 3 jaar ontwikkeld, aanvankelijk vanuit live piano-zangoptredens, maar exporteert nu naar de studio, waar het samenwerkt met synthesizers en vocoders.
PEPE is een soloproject, maar tegelijkertijd ook een co-creatie in de studio met ATKT (producer).
PEPE speelt met de codes van het absurde, tart de logica en het gezond verstand en creëert een verontrustende kloof tussen wat verwacht wordt en wat er gebeurt.
Nemode is een project dat letterlijk in Brussel is ontstaan, onder een kwekerij. In een geïmproviseerde studio zag het duo het licht, gedreven door een vriendschap van meer dan tien jaar tussen Nina op drums en Furyo op gitaar.
Het duo combineert de emotionele intensiteit van heavy metal met verzadigde, hyperpop-melodieën. Nemode componeert nummers die innerlijke conflicten, existentiële twijfel en emotionele afhankelijkheid behandelen, met popteksten die direct, melodieus en pakkend zijn. Hun geluid bevindt zich op het kruispunt van de metalcore van Linkin Park, Bring Me The Horizon of Bad Omens, en de hyperpop van artiesten als 2hollis, Gunnr of Skrillex.
De groep bestaat uit Nina Moragues, een 23-jarige drumster en zangeres, en Furyo, een 25-jarige producer, gitarist en zanger. Sinds de release van hun eerste EP, Fix, heeft Nemode naam gemaakt met intense en indrukwekkende liveoptredens. Het duo won de finale van Sound Track 2025 in Brussel, een overwinning die hen een plek op het hoofdpodium van Ancienne Belgique opleverde.
De groep bereidt momenteel de release van hun nieuwe EP, Tragic Pink!, voor. Dit project onderzoekt de dynamiek van toxische relaties en de innerlijke worstelingen die gepaard gaan met codependentie. Gedreven door pakkende nummers, een frissere vormgeving en een esthetiek die levendig roze combineert met duisternis, is Nemode klaar om in 2026 een nieuw hoofdstuk te openen.
Het duo combineert de emotionele intensiteit van heavy metal met verzadigde, hyperpop-melodieën. Nemode componeert nummers die innerlijke conflicten, existentiële twijfel en emotionele afhankelijkheid behandelen, met popteksten die direct, melodieus en pakkend zijn. Hun geluid bevindt zich op het kruispunt van de metalcore van Linkin Park, Bring Me The Horizon of Bad Omens, en de hyperpop van artiesten als 2hollis, Gunnr of Skrillex.
De groep bestaat uit Nina Moragues, een 23-jarige drumster en zangeres, en Furyo, een 25-jarige producer, gitarist en zanger. Sinds de release van hun eerste EP, Fix, heeft Nemode naam gemaakt met intense en indrukwekkende liveoptredens. Het duo won de finale van Sound Track 2025 in Brussel, een overwinning die hen een plek op het hoofdpodium van Ancienne Belgique opleverde.
De groep bereidt momenteel de release van hun nieuwe EP, Tragic Pink!, voor. Dit project onderzoekt de dynamiek van toxische relaties en de innerlijke worstelingen die gepaard gaan met codependentie. Gedreven door pakkende nummers, een frissere vormgeving en een esthetiek die levendig roze combineert met duisternis, is Nemode klaar om in 2026 een nieuw hoofdstuk te openen.
Zorba, een autodidactische rapper, valt op door de energie die ze in haar teksten stopt: balancerend tussen lief en geraffineerd, bewonderend en provocerend.
Vaak begeleid door een melodische trapbeat, balanceert zijn diepe stem tussen emoties en een flinke dosis zelfvertrouwen.
Met een verfijnde artistieke vormgeving die de sfeer van haar generatie weerspiegelt, durft ze, heeft ze plezier en bewijst ze haar plek in de game als vanzelfsprekend.
Welkom achter de schermen van zijn ambitie...
Vaak begeleid door een melodische trapbeat, balanceert zijn diepe stem tussen emoties en een flinke dosis zelfvertrouwen.
Met een verfijnde artistieke vormgeving die de sfeer van haar generatie weerspiegelt, durft ze, heeft ze plezier en bewijst ze haar plek in de game als vanzelfsprekend.
Welkom achter de schermen van zijn ambitie...
Goedemorgen !
Ik ben een 17-jarige gitarist, zanger, toetsenist, producer en componist. Ik hou ervan om akoestische muziek te combineren met elektronische muziek.
Ik speel gitaar sinds mijn zevende, maar rond mijn vijftiende begon ik mijn eigen nummers te produceren en te zingen. Sindsdien heb ik verschillende nummers zelfstandig uitgebracht op Spotify!
Mijn grootste droom is om mijn muziek en artistieke wereld met zoveel mogelijk mensen te delen! ^^
Ik ben een 17-jarige gitarist, zanger, toetsenist, producer en componist. Ik hou ervan om akoestische muziek te combineren met elektronische muziek.
Ik speel gitaar sinds mijn zevende, maar rond mijn vijftiende begon ik mijn eigen nummers te produceren en te zingen. Sindsdien heb ik verschillende nummers zelfstandig uitgebracht op Spotify!
Mijn grootste droom is om mijn muziek en artistieke wereld met zoveel mogelijk mensen te delen! ^^
Jacques Janvier (voorheen LIZARD) is een Brusselse groep van zes vrienden die muziek maken die voortkomt uit een fusie van electro, postpunk en cold wave, allemaal in het Frans. Kraftwerk, La Femme, Bloc Party en Eloi behoren tot hun erkende invloeden, die Jacques Janvier op hun eigen manier verwerkt: ongeremd en zonder zichzelf al te serieus te nemen.
De groep werkt momenteel aan hun eerste EP, Bobby Cow-Boy (werktitel), die in het voorjaar van 2027 moet verschijnen. De EP bevat vijf nummers die een uitgesproken Franse electro-rockesthetiek verfijnen, terwijl ze tegelijkertijd een vrolijke, stilistische chaos omarmen. Want als er één ding is dat Jacques Janvier definieert, is het wel zijn vermogen om ogenschijnlijk uiteenlopende stijlen naast elkaar te laten bestaan en er een identiteit uit te smeden: een geluid dat dansbaar, rockachtig en robotachtig tegelijk is, als iets uit een futuristisch Wild West, maar dan in het hart van Brussel.
Bobby Cow-Boy roept precies dit soort chaos op: die van een absurde, onvoorspelbare stad, die zowel vertrouwd als volkomen ontspoord is – een ideale speeltuin voor een groep die gedijt op energie in plaats van oppervlakkige samenhang.
Na maandenlang in de studio aan dit project te hebben gewerkt, heeft Jacques Janvier nu nog maar één wens: het podium op gaan en deze chaos live tot leven brengen.
De groep werkt momenteel aan hun eerste EP, Bobby Cow-Boy (werktitel), die in het voorjaar van 2027 moet verschijnen. De EP bevat vijf nummers die een uitgesproken Franse electro-rockesthetiek verfijnen, terwijl ze tegelijkertijd een vrolijke, stilistische chaos omarmen. Want als er één ding is dat Jacques Janvier definieert, is het wel zijn vermogen om ogenschijnlijk uiteenlopende stijlen naast elkaar te laten bestaan en er een identiteit uit te smeden: een geluid dat dansbaar, rockachtig en robotachtig tegelijk is, als iets uit een futuristisch Wild West, maar dan in het hart van Brussel.
Bobby Cow-Boy roept precies dit soort chaos op: die van een absurde, onvoorspelbare stad, die zowel vertrouwd als volkomen ontspoord is – een ideale speeltuin voor een groep die gedijt op energie in plaats van oppervlakkige samenhang.
Na maandenlang in de studio aan dit project te hebben gewerkt, heeft Jacques Janvier nu nog maar één wens: het podium op gaan en deze chaos live tot leven brengen.
Het rapduo Achille & Tmoin biedt een sociaal bewuste en introspectieve rapstijl. De twee Brusselse artiesten halen inspiratie uit ultramoderne geluiden (rap-techno, hyperpop, 2-step, etc.) maar ook uit klassieke rap en de evoluties daarvan (boom bap, trap, etc.).
Na jarenlang hun vaardigheden op het podium te hebben aangescherpt, namen de twee een pauze om zich te herstructureren (Agathe Baudoin sloot zich aan bij het team als culinair recensent) en te werken aan de release van hun eerste gezamenlijke project, "Antifashion week". Deel 1 verschijnt in oktober 2026 en deel 2 in maart 2027. De boekingsperiode voor dit dubbelproject loopt van april tot en met december 2027. Deel 3 sluit dit hoofdstuk af aan het einde van 2027.
Juist in deze cruciale periode dienen wij onze aanvraag in naar aanleiding van uw oproep tot het indienen van voorstellen!
EPK 2025: https://www.canva.com/design/DAG6wM5V80E/vd-8pEIb5kb-3ro0wwHy4g/edit
Na jarenlang hun vaardigheden op het podium te hebben aangescherpt, namen de twee een pauze om zich te herstructureren (Agathe Baudoin sloot zich aan bij het team als culinair recensent) en te werken aan de release van hun eerste gezamenlijke project, "Antifashion week". Deel 1 verschijnt in oktober 2026 en deel 2 in maart 2027. De boekingsperiode voor dit dubbelproject loopt van april tot en met december 2027. Deel 3 sluit dit hoofdstuk af aan het einde van 2027.
Juist in deze cruciale periode dienen wij onze aanvraag in naar aanleiding van uw oproep tot het indienen van voorstellen!
EPK 2025: https://www.canva.com/design/DAG6wM5V80E/vd-8pEIb5kb-3ro0wwHy4g/edit